Tổng hợp những bản nhạc game hay nhất trên Steam

Phương Trang · 26/4/21

Khi chúng ta nói về mức tiếp cận hiệu quả của một trò chơi, thường thì điều được nhắc đến nhiều nhất có lẽ là đồ họa, lối chơi... Tuy nhiên, ít ai nhớ đến việc các nhà làm game đã cố gắng rất nhiều trong việc thực hiện các Video Game, nhạc trailer hấp dẫn để thu hút người chơi. Và âm nhạc là cũng chính là một phần quan trọng trong việc tiếp cân đó. Dưới đây là 20 bản nhạc game hay nhất. Cùng mình thưởng thức qua nhé!

Bastion (2011)

Được đánh giá là bản nhạc game hay nhất. Bastion là một màn ra mắt mạnh mẽ từ Supergiant Games, nhưng đó là phần nhạc nền ấn tượng mà mọi người yêu thích nhất. Nhà soạn nhạc Darren Korb đã phát triển âm thanh hip hop acoustic độc đáo bằng cách sử dụng các nhịp điệu lấy mẫu cùng với guitar acoustic. Nhạc nền của trò chơi đã được phát hành riêng, bao gồm các bài hát bổ sung không có trong trò chơi và có thể được phát trực tuyến trên Amazon Music , Bandcamp và Spotify .

Chrono Trigger

Trong khi hầu hết sẽ nhớ đến đội ngũ thiết kế của trò chơi đình đám này. Thì các nhà soạn nhạc Yasunori Mitsuda và Nobuo Uematsu của Chrono Trigger cũng đã làm được những công việc đáng kinh ngạc. Trò chơi bao gồm 60 bản nhạc, mỗi bản kéo dài khoảng hai phút trước khi lặp lại, điều chưa từng có trong kỷ nguyên 16 bit. Kể từ lần phát hành đầu tiên vào năm 1995, nhạc phim đã được phát hành lại trên đĩa, được làm lại trong một số bản làm lại, biểu diễn trực tiếp và có thể được phát trực tuyến trên Amazon Music và Spotify . Đó là một tác phẩm nghệ thuật âm nhạc thực sự.
Mitsuda thậm chí còn trở lại vào năm 1999 cho Chrono Cross, được chứng minh là bản nhạc game hay nhất.

Crypt of the NecroDancer (2015)

Nhà soạn nhạc Danny Baranowsky đã vực dậy tâm trí chúng ta trong Crypt of the NecroDancer , nơi bạn phải đánh lạc hướng các ngục tối bị quái vật lây nhiễm khi bạn di chuyển và tấn công theo nhịp của tảng đá điện tử ma quái của trò chơi. Năng lượng đáng kinh ngạc trong mỗi bản nhạc game hay nhất này khiến bạn muốn đánh từng nốt một cách hoàn hảo. Phát trực tuyến trên Amazon Music , Apple Music , Spotify , Tidal và YouTube Music .
Vào năm 2019, những người hâm mộ Zelda đã được tặng một món quà khi loạt phim này phát hành phiên bản phụ của Cadence of Hyrule .

Cuphead (2017)

Lấy cảm hứng từ các phim hoạt hình từ những năm 1930, các nhà phát triển của Cuphead đã cho nhạc nền bằng nhạc jazz và các bản nhạc của ban nhạc lớn, khiến trò chơi có cảm giác như đến từ một thời đại đã qua. Bạn có thể mua riêng nhạc nền hoặc phát trực tuyến trên Amazon Music , Apple Music , Bandcamp , Spotify và YouTube Music .

Doom (1993)

Nhạc nền của Robert Prince cho Doom đã định hình lại cách các nhà soạn nhạc tiếp cận với âm nhạc trò chơi điện tử. Lấy cảm hứng từ các tác phẩm kinh điển của nhạc punk và heavy metal của Slayer, King Diamond, Metallica và những người khác, các bản nhạc của Prince rất hay và tàn nhẫn, vắt kiệt từng chút sự hung hãn từ các card âm thanh nguyên thủy ngày đó. Các bản nhạc khí quyển hơn cung cấp một thời gian nghỉ ngơi chào đón khỏi sự tàn bạo. Tuy nhiên, đây vẫn được đánh giá là bản nhạc game hay nhất.Bạn có thể phát trực tuyến toàn bộ nhạc phim trên Bandcamp .

Donkey Kong Country 2: Diddy's Kong Quest (1995)

Gần như không thể chọn một bản nhạc yêu thích khi tất cả các trò chơi Donkey Kong Country đều được hỗ trợ bởi một số giai điệu không mấy hợp tai. Tuy nhiên, bản phát hành thứ hai của nhượng quyền thương mại đã lọt vào bản nhạc game hay nhất nhờ tác phẩm thực sự được truyền cảm hứng của nhà soạn nhạc David Wise. Dựa trên sự pha trộn giữa rừng rậm, nhịp điệu của đại dương và nhịp đập của nhà máy công nghiệp của trò chơi đầu tiên, Diddy's Kong Quest lấy chủ đề cướp biển hấp dẫn với tiếng sáo và tiếng kèn sax xuyên suốt.

EarthBound (1994)

EarthBound — được gọi là Mother 2 ở Nhật Bản — được những người hâm mộ kỷ nguyên 16 bit của ngành công nghiệp này nhớ đến một cách đầy hoài niệm. Có lẽ đáng chú ý nhất, nhạc nền của trò chơi đã đẩy những gì thậm chí có thể có trên Super Nintendo đến rất xa. Âm nhạc kết hợp nhiều loại âm thanh khác nhau, vay mượn từ nhạc pop, rock, jazz, salsa, reggae và dân gian. Hơn 20 năm sau, nó vẫn được giữ vững và trở thành bản nhạc game hay nhất. Đáng buồn thay, không có cách chính thức để chơi trò chơi trên Switch, nhưng bạn vẫn có thể tải nó cho 3DS .

The Elder Scrolls V: Skyrim (2011)

Chủ đề chính của Skyrim được ghi lại với một dàn hợp xướng 30 người và tiếng gầm của rồng. Đó là một dấu hiệu cho thấy nhiều điều sắp xảy ra khi nhiều trò chơi thế giới mở ra đời sớm với các bản nhạc dàn nhạc mở rộng và nhập vai. Không gì bằng tiếng trống giữa trận chiến hay âm thanh của những điệp khúc ma quái trong sâu thẳm tàn tích Dwarven. Với giai điệu hào hùng, khiến bạn muốn nhập game lập tức; The Elder Scrolls V: Skyrim trở thành game có bản nhạc game hay nhất. Bạn có thể mua riêng nhạc nền hoành tráng của Jeremy Soule hoặc phát trực tuyến trên Amazon Music , Apple Music , Spotify , Tidal và YouTube Music.

Final Fantasy VI (1994)

Khi bạn đang tạo ra một câu chuyện lớn với phạm lịch sử, bạn cần có nhạc nền phù hợp. Hầu như không thể nghĩ đến Final Fantasy VI, game nhập vai vĩ đại nhất của kỷ nguyên 16-bit và là một trong những game hay nhất mọi thời đại, lại không có điểm Nobuo Uematsu. Chip âm thanh của Super NES được đẩy đến giới hạn bởi sự đa dạng tuyệt đối của các bản nhạc mà trò chơi cần, từ giai điệu trận đấu trùm kịch tính "The Decisive Battle" đến cảnh opera ai oán. Vừa hào hùng và da diết, Final Fantasy VI trở thành bản nhạc game hay nhất mọi thời đại.

Final Fantasy XV (2016)

Trong khi nhạc game của Final Fantasy luôn là một điều gì đó không thể đánh bại ,nhưng Final Fantasy XV không phải là game hay nhất trong series, tuy nhiên âm nhạc của game này ở một cấp độ khác. Nhạc nền kết hợp các âm thanh của dàn nhạc, bossa nova và blues thực sự hoành tráng về mối quan hệ giữa gia đình và bạn bè.

Grim Fandango (1998)

Trước khi thành lập Double Fine Productions, Tim Schafer đã thành công với cuộc phiêu lưu đồ họa năm 1998 do LucasArts xuất bản. Với sự tham gia của một đặc vụ du lịch không xương tên là Manny Calavera, tính hài hước khác thường của trò chơi và các địa điểm độc đáo đã khiến nó trở thành một tác phẩm kinh điển. Một đóng góp lớn cho vị trí của Grim Fandango trong kinh điển là bản nhạc jazz đung đưa của Peter McConnell. Các bản nhạc kết hợp các cách sắp xếp theo phong cách noir truyền thống với sự khởi sắc của Mexico và thậm chí là klezmer đã đưa Game này có bản nhạc game hay nhất.

Hotline Miami

Hotline Miami trở thành bản nhạc game hay nhất khi đã đưa người chơi vào một viễn cảnh thế giới giết người và hỗn loạn tồi tệ, và âm nhạc là một phần đệm hoàn hảo. Các bản nhạc được đóng góp bởi chín nghệ sĩ khác nhau, tất cả đều làm việc theo phong cách công nghệ lấy cảm hứng từ những năm 80 nhưng được cải tiến với những điểm nhấn hiện đại. Các nhà phát triển Devolver Digital nhận ra rằng nó đã thành công và phát hành toàn bộ bộ miễn phí trước khi trò chơi ra mắt.

Journey 2012

Journey trong Thatgamecompany là trò chơi điện tử đầu tiên có bản nhạc game hay nhất được đề cử cho giải Grammy. Nó cũng thể hiện tiềm năng đáng kinh ngạc của âm nhạc trong một phương tiện tương tác, thay đổi giai điệu và cường độ của nó để phản ứng với hành động của người chơi. Được sáng tác bởi Austin Wintory, âm nhạc sử dụng cello làm nhạc cụ chính, trộn lẫn với các âm thanh khác khi trò chơi diễn ra. Wintory đã mất ba năm để phát triển tất cả âm nhạc của Journey và nó thể hiện.

Katamari Damacy (2004)

Phần lớn thành công của tác phẩm kinh điển đình đám năm 2004 kỳ quặc này có thể là nhờ phần nhạc nền hoàn toàn độc đáo của nó, được tạo ra dưới sự chỉ đạo của Yuu Miyake. Trò chơi có một số bài hát hấp dẫn đọng lại trong đầu bạn khi bạn chơi, với sự kết hợp của jazz, samba và các âm thanh điện tử truyền thống hơn. Việc sử dụng quá nhiều giọng hát trong nhạc phim cũng rất bất thường vào thời điểm đó và làm tăng thêm sức hấp dẫn.

Legend of Zelda: Breath of the Wild (2017)

Thật khó để chọn ra bản nhạc game hay nhất trong một loạt phim đầy ắp những bản nhạc hay và hấp dẫn. Tuy nhiên, âm nhạc từ Breath of the Wild mang đến những âm thanh đa dạng đến mức khó có thể bỏ qua. Trong khi hầu hết trò chơi có nhạc piano xung quanh, nhạc nền cuối cùng được đóng gói với các nhạc cụ gió đầy tâm trạng, kèn nâng cao, piano u sầu, và thậm chí một số đàn accordion. Đó là một cuộc hành trình thực sự của âm thanh.

Shadow Of The Colossus (2005)

Trò chơi PlayStation 2 đáng chú ý của Fumito Ueda gây ám ảnh và gợi nhiều liên tưởng, đưa người chơi vào vai một người đàn ông vô danh được giao nhiệm vụ tiêu diệt hàng chục con thú khổng lồ, rình rập. Nhạc nền bổ sung hoàn hảo cho khung cảnh cằn cỗi mà bạn thấy mình đang ở, không có bất kỳ con người nào khác. Được sáng tác bởi Kow Otani, nó xen kẽ giữa guitar acoustic nhẹ nhàng cho các phân đoạn di chuyển và sự khoa trương, đôi khi là sự hòa hợp bất hòa, cho các cuộc đụng độ với Colossi.

Super Mario Galaxy (2007)

Loạt game Super Mario có một số giai điệu catchi nhất xung quanh, nhưng Super Mario Galaxy đã đưa nhượng quyền thương mại ra khỏi thế giới này bằng cách đưa Mario ra ngoài không gian. Nhạc phim opera không gian này đi từ màn đi giày đầy sao đến giai điệu phiêu lưu vũ trụ, và ở khắp mọi nơi ở giữa.

Tìm kiếm

Tổng hợp những bản nhạc game hay nhất trên Steam